Tokio, 17 oct (EFE). – El Museo Mori de Tokio celebra su vigésimo aniversario con la exposición “Nuestra Ecología: Hay una forma de vida planetaria”, una exposición que reflexiona sobre la relación entre los artistas y su desarrollo y los problemas en el medio ambiente.

El museo está dividido en cuatro partes. El primer intento de abordar las complejidades de la ecología, que, aunque actualmente está relacionada con cuestiones ambientales, en realidad se refiere a un concepto más amplio que también aborda cuestiones sociales y económicas.

Utilizando las obras de figuras como el artista conceptual germano-estadounidense Hans Haacke y la escultora Nina Canell, la sección pretende mostrar a los visitantes el uso de materiales orgánicos como las conchas como mortero de cemento para el suelo de una instalación industrial.

La segunda parte de la exposición se centra en obras de artistas japoneses creadas entre los años 1950 y 1980, particularmente durante el auge económico de la posguerra en Japón, y en la respuesta de estos artistas a uno de sus impactos negativos: la contaminación extrema.

En ese momento, los debates sobre el clima comenzaron a expandirse a medida que la tecnología se expandía y surgía el videoarte revolucionario.

La exposición incluye así un diálogo entre las generaciones de entonces y ahora para crear una radiografía más completa de la evolución de la preocupación por el medio ambiente.

“Creo que esta parte nos muestra, en primer lugar, que los artistas identificaron los problemas de antemano. En segundo lugar, que muchos de estos problemas, directos y esperanzadores, persisten y aún no se han resuelto, a pesar de que los artistas acudieron a ellos: “Vaya”, explica. EFE es el comisario adjunto del Museo Mori, el alemán Martin Germann.

“El arte puede ayudarnos con una variedad de herramientas que son exclusivas de este medio. Sobre todo, puedes sembrar dudas pero también esperanza y puedes hacer ambas cosas al mismo tiempo”, afirmó Germann, que habló hoy a Efe en el importante escenario que se organizó la exposición un día antes de su apertura al público.

La tercera y cuarta parte de la exposición hablan de cómo el progreso de la civilización ha llevado a la industrialización, la modernización y la globalización, y su impacto en diversas ecologías sociales, económicas y ambientales, el resultado de las elecciones actuales y las perspectivas futuras.

“Es interesante ver cuán fuerte es la presencia humana a escala planetaria y cuántas actividades se han llevado a cabo a pesar de este corto período de tiempo”, dice Germann, actividades que han tenido un profundo impacto en la evolución de la tierra y su recto.

Exposiciones como ésta “abren una plataforma para el debate”, afirma, mirando hacia el pasado para planificar soluciones para el futuro.

La exposición está compuesta por cerca de 100 obras, desde esculturas hasta piezas pictóricas, fotografías u obras audiovisuales, de más de 30 artistas de diferentes continentes, con las que pretenden mostrar que los problemas ecológicos ocurren en cada lugar y las preocupaciones que suscitan a escala planetaria. .

Entre los artistas participantes se encuentran la chilena Cecilia Vicuña y la venezolana Sheroanawe Hakihiiwe, “importantes representantes del arte americano”, según destacó el comisionado.

La chilena, pionera activista ambiental, poeta y cineasta, comenzó su arte fuera de las galerías, particularmente instalando pequeñas esculturas en la costa. Vicuña expuso su obra por primera vez en Japón en el Museo Mori.

La exposición, que se inaugura el 18 de octubre, coincidiendo con el vigésimo aniversario del centro, estará abierta al público hasta el 31 de marzo de 2024. EFE

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